張哲“格物抒懷”風景油畫展在銀川美術館開幕的那天，我和幾位西海固老鄉(xiāng)在展館里待了整整一個下午，舍不得離開。

油畫《小南川》

 一是張哲其人，一位從西吉縣新營鄉(xiāng)走出來的畫者，比我年長兩三歲，而他耐得住寂寞、受得了孤獨的能力卻超乎同齡人。我見過他畫畫的情景，那是在銀川西郊西馬營的一處莊稼地里，他在畫近處的幾棵白楊樹、苜蓿，以及遠處的田埂，從9時一直畫到19時。那時候有人經過，他都不曾察覺，因為眼里心里只有草木和田野，這樣的專注令我感動。我想起一句話，“溫和地坐在黑暗里”。當一個人的心境越空靈的時候，孤獨或許就是通向藝術謐境的橋梁。所以，張哲風景油畫的造詣首先跟他這個人有關。

油畫《大地無垠》

 二是“格物抒懷”風景油畫。108幅畫掛在展館的墻壁上，依次欣賞過去，恍如生命的時光之旅。“格物抒懷”風景油畫有日出、也有日落，有晨曦、也有黃昏，有春夏、也有秋冬，有蒼涼、也有繁榮。這就證明，張哲的“格物”，“格”的不僅是眼前“物”，也有過去“物”，也有未來“物”。他總是把“物”放在時光的橫流中來看，那一定是要在這生命變化的色彩背后找到一些永恒不變的信息。我想，這“永恒不變的信息”，是張哲風景油畫要傳達的思想。有一次，在一家罐罐茶店聊起他的作品《母親的菜園子》，我看到他的眼里分明噙著淚水。母親過世多年，菜園子荒棄，許多年過去了，再一次來到菜園子，那些雜草“無情”地又一次綠了。張哲筆下的《母親的菜園子》，綠油油的雜亂，雜亂的像一個無家可歸的孩子碰撞的心。張哲把太多筆墨交給了西海固，交給那里的群山、交給那里的小河、交給那里的冬天。

油畫 《借作風雨一半夏》

 張哲畫畫“不講究”，有時候是一條不起眼的水溝、一段無人探究的林蔭道、一堆雜亂的玉米稈。畫西海固碾麥場上的草垛，能用好幾天時間。畫賀蘭山下的蓬草，他弄得滿身泥土。他對眼前卑微的事物報之以致敬，所以，在他的畫布上總會出現一些容易被人忘記的事物。后來，他給很多畫作都取了一個名字，叫“神圣的敬畏”。

油畫《神圣的敬畏》

 山水無言，然非無聲。當敬畏成為一種面向風景的書寫時，其實，風景本身就已經渲染了讀者的心。（通訊員：劉智遠）